Récupérer un bout de carton, trouver des vieux clous rouillés, découper une bouteille en plastique, mettre une touche de couleur, assembler des éléments les un avec les autres, commencer sans avoir la moindre idée de ce qu'on va faire et attendre de voir comment la matière se transforme et nous donne des inspirations; voila quel était le processus de création de ses sculptures. Mais c'est en tâtonnant que des formes sont apparues (des personnages ou des objets plus figuratifs) c'est à ce moment là que j'ai commencé à travaillée sur les détails tout en gardant volontairement des éléments plus brut, flou ou abstrait. Sans doute pour que les "petites histoires"(ou évocations) que ses objets racontent ne soit pas complètement interprétable et pour que votre imagination se mette en marche laissant le mystère artistique opérer. On peut voir dans l'ensemble des sculptures des scènes de naufrage, ou de Robinson Crusoé fabriquant des objets avec ce qui lui tombe sous la main. On peut y voir des contrariétés dans la lecture des oeuvres, un mélange d'optimisme et de pessimisme pour crée une sorte "d'ivresse mélancomique".